ENTREVISTA A VERO GALVANI, COACH DE IMAGEN Y CREADORA DE ATELIER SECRETO

Entonces, cuando me sentí capacitada por toda esa experiencia y entendí que mis conocimientos podían llegar a aportar un mayor beneficio a un diseñador o a un artista, fue cuando decidí crear Atelier Secreto. Nació como un escaparate tanto para diseñadores como para artistas que quieren dar a conocer su producto y donde no solamente se va a poder vender. Por eso siempre hago hincapié en la necesidad de «crear, conectar y vender», tres palabras que destacan en nuestra web porque están profundamente relacionadas con este propósito.

S.M: Vero, conoces de primera mano la intimidad de los estudios de arte y diseño. Sabes que escultores, pintores y diseñadores crean auténticas
maravillas en el refugio de sus atelieres, pero a menudo se enfrentan a un abismo cuando toca salir fuera. Te escuchado decir que el «talón de Aquiles» de muchos de estos creadores es precisamente el miedo a exponerse y enfrentarse al feedback exterior. ¿Cómo trabajas con ellos para derribar esa barrera y lograr que presenten su obra con total seguridad?

V: Tres palabras, que son Exhibe, Vende y Conecta. Y precisamente dentro de ese «Exhibe, Vende y Conecta» se encuentra la respuesta a la pregunta que me haces. Creo que el talón de Aquiles, en relación con los artistas, pintores y escultores con quienes trabajamos, es que están muy acostumbrados a dejar su obra expuesta un tiempo determinado en diferentes exposiciones, pero manteniéndose en un segundo plano. En realidad, no presentan la pieza ni están en contacto directo con ese público que viene a valorar, a analizar y a interpretar la obra que están conociendo.

Entonces, la idea es que ese público tenga un feedback y un trato directo con el diseñador, con su creador. Ya sabemos que todo es bastante subjetivo a nivel de arte, pero siempre supone un valor diferencial saber qué le llevó a ese pintor a crear su obra. Lo mismo ocurre con una diseñadora, ya sea de vestidos de novia o de invitada para diferentes eventos: si quieres lucir un vestido que realmente sea especial, tiene muchísimo valor poder hablar directamente con su creadora. Sabes que te va a dar los consejos necesarios para que puedas llevar y lucir un diseño en exclusiva, que es lo que nosotros buscamos.

En realidad, lo que estamos promoviendo aquí es tener ese contacto directo, que muchas veces no es tan fácil. A menudo, el diseñador está en su atelier, alejado del público de la tienda o boutique adonde llega el producto final, y al artista le pasa exactamente lo mismo. Él está creando en su estudio y, cuando la pieza llega a la exposición o a la galería de arte, se mantiene en un segundo plano. Aquí lo que queremos es que estén en primera línea y que sean valorados; esa es la finalidad que tenemos en Atelier Secreto.

S. M: Defines tu labor como la creación de un «puente» vital entre el creador y el mundo exterior. No se trata solo de exponer, sino de conectar. Para que una obra no se diluya en el ruido, ¿cómo construyes exactamente ese puente para garantizar que el talento llegue, de forma directa, a un público que de verdad sepa valorar la excelencia y el diseño de autor?

V: Existe un gran trabajo detrás para llegar a ese público que realmente va a valorar la obra de arte y el diseño de autor. Tenemos un equipo con el que trabajamos constantemente para alcanzar a ese público objetivo que siempre ha valorado este tipo de piezas. Creo que están encontrando en Atelier Secreto ese trato directo con los creadores, algo que se está perdiendo hoy por hoy con el fast fashion, con la inmediatez y con todo lo que es copia y está masificado en millones de sitios.

La verdad es que hemos logrado crear un espacio íntimo en donde el público se siente afortunado y feliz de poder asistir a un evento como este, y donde los creadores y diseñadores también encuentran a una audiencia que realmente les escucha. A partir de aquí, en nuestros diferentes eventos y atelieres, han surgido participaciones para películas y oportunidades de asistir a desfiles en París, en Milán, en diferentes sitios de Europa y también en México.

Además, hemos tenido la gran suerte de contar con la embajada de Kazajistán; vinieron y cerraron acuerdos con una diseñadora  de Galicia, quien vino a exponer en julio del año pasado en nuestro evento de verano. Realmente se han creado unos nexos y unas conexiones muy interesantes. Tanto a nivel de diseñadores como de artistas, tenemos pintores y escultores que nos vienen acompañando desde la primera edición. Nos alegra muchísimo ver cómo en cada evento van mejorando y cómo ya tienen a su propio público que viene, los busca y sabe que van a estar presentes en la próxima cita.

A nosotros, como organizadores, la verdad es que nos llena de mucha satisfacción ver que se está cumpliendo nuestro gran objetivo: crear ese puente entre un público que valora este tipo de arte y el diseñador o creador en sí.

S.M: Atelier Secreto se ha consolidado en Madrid como el gran referente en la organización de eventos privé para marcas con alma. Cuéntamos, ¿qué tal fue en el Palacio de Santa Bárbara el encuentro físico. ¿Qué atmósfera particular encuentran quienes deciden cruzar las puertas de este entorno?

V: En cada evento aprendo muchísimo. Me gusta escuchar a la gente, tanto los puntos positivos como los negativos. Soy una persona que está muy acostumbrada y a la que le gusta mucho trabajar con el customer care, con todo lo que es la atención al público, y encuentro bastante fructífera y relevante toda la información que me dan.

Me fijo mucho en los comentarios que escucho de la gente cuando entra: cuál es ese efecto «guau» que les ha encantado y llamado la atención, cuál es el tipo de producto que veo que les gusta y les motiva a comprar, o cuál es ese otro tipo de pieza que, por el contrario, no termina de llegar a su público. Siempre encontramos puntos positivos y negativos para poder mejorar de cara a los próximos eventos que tenemos.

Por tanto, cada edición de Atelier Secreto es diferente. En cada una vas encontrando nuevos detalles por descubrir, nuevos diseñadores o nuevas joyas. En este caso, para el evento en el Palacio de Santa Bárbara, tuvimos una exposición de vestidos del siglo XIX que coincidía, precisamente, con la época de creación del propio palacio en el que estábamos haciendo la presentación. Fue algo que la gente no se esperaba y que, realmente, a nivel cultural, histórico, de moda y de arte, cubrió todas nuestras expectativas e incluso las superó.

Todo esto me da mucha alegría, porque siento que el enorme trabajo que conlleva la creación de cada evento está siendo verdaderamente asimilado por un público que lo valora y nos sigue acompañando. Es maravilloso ver a personas que ya han venido a ediciones anteriores, que siguen repitiendo, que en cada visita nos dan consejos y que ya nos preguntan qué idea tenemos para la siguiente cita. En fin, la verdad es que es una respuesta muy halagadora que nos motiva muchísimo para seguir creando el próximo evento.

S.M: Con el posicionamiento en la capital ya consolidado, Atelier Secreto mira hacia horizontes muy emocionantes. Sabemos que tenéis la vista puesta en Latinoamérica y que estáis preparando una llegada inminente a Canarias. De hecho, Gran Canaria será el siguiente escenario. Al llevar este formato de evento privé a nuevos territorios, ¿cuál es el gran reto para mantener intacta esa intimidad y esa esencia que definen a Atelier Secreto?

V: Para mí, llegar a Gran Canaria es un punto muy importante. Ya tuve la gran suerte de hacer allí la primera presentación de nuestra colección y de la boutique online de calzado, y la verdad es que tuvimos una acogida fantástica. Es una tierra a la que quiero mucho. Siempre he sido muy feliz allí y viajo cada vez que puedo escaparme para disfrutar de su playa y de su gente.

Tener ahora la oportunidad de llevar Atelier Secreto como evento y descubrir la enorme cantidad de diseñadores espectaculares que hay allí, además de grandes pintores, escultores y escritores maravillosos, es un privilegio. Creo que es algo que va a sumar muchísimo; para nosotros, como organización, poder contar con su presencia va a ser fundamental.

Llegamos con un formato de evento que ya está validado, por lo que estamos muy preparados y vamos con muchísima ilusión. Además, lo haremos en un lugar magnífico como es el Gabinete Literario, que va a crear una atmósfera muy especial, tanto para los diseñadores a la hora del desfile como para los expositores de las diferentes marcas que sabemos que nos van a acompañar. En definitiva, es un proyecto muy bonito para mí a nivel personal y muy importante a nivel profesional. Vemos que hay mucho futuro y un gran potencial para establecer conexiones. Estoy convencida de que va a ser un paso clave y quiero que este crecimiento continúe, así que estamos listos para darlo todo.

S.M: Ser el motor y el faro de tantos creadores, organizando eventos de la magnitud de Atelier Secreto, exige una gestión de energía excepcional. En tu día a día, ¿cuál es ese ritual imprescindible, esa lectura o ese pequeño hábito personal al que acudes para resetear tu mente y mantener intacta la excelencia y el foco como empresaria?

V: Para gestionar la energía y las enormes responsabilidades que conlleva la organización de eventos, el primer pilar es la delegación. Tengo la inmensa suerte de contar con un equipo fantástico y nos apoyamos mutuamente para atender tanto al público en general como a los expositores de la mejor forma posible.

A nivel personal, mi gran ritual para mantener el foco es rodearme de muy buenos mentores. Cuento con el apoyo del grupo de mentores de la Comunidad de Madrid, así como con asesores particulares especializados en comercio online, arte, diseño y moda. En cuanto a mentalidad, mi mentor principal —a quien voy a ver cada vez que puedo viajar— es Tony Robbins. Con él me dejo asesorar y guiar. He llegado a caminar sobre brasas, una experiencia inolvidable que me enseñó a identificar mis retos, a visualizar los puntos a superar y a saber cómo afrontar esos momentos en los que te ponen entre la espada y la pared.

En mi día a día, el hábito imprescindible es la meditación. Al comenzar la jornada, siempre reservo entre cinco y diez minutos exclusivamente para mí para hacer meditaciones especiales. Esto lo acompaño siempre con la lectura durante el desayuno. Soy una lectora constante. Ahora mismo estoy con varias obras: leo a Napoleon Hill con su Filosofía del éxito; a César Val y su libro Los secretos del lujo (a quien, por cierto, en vuestra revista le hicisteis una entrevista buenísima); y disfruto mucho con El liderazgo centrado en principios de Stephen Covey, que es fantástico. De Tony Robbins estoy leyendo ahora Dinero: domina el juego, un libro de inversión y mentalidad que nos está ayudando muchísimo tanto a mí como a otros directivos con los que trabajo.

En definitiva, trato de mantenerme actualizada en las líneas centrales de mi día a día: el arte, la moda y las finanzas. Al fin y al cabo, todo es empresa, todo es venta, pero, sobre todo, es atención al público. Conocer profundamente a ese target es lo que nos permite progresar a nosotros y hacer crecer a las marcas, diseñadores y artistas. Por eso, también le doy mucha importancia a estar al día en marketing de la mano de mentoras como Vilma Núñez, desde Miami.

S.M: Por último Vero me encantará saber, ¿qué es lo que más te gusta a ti de Slocum Magazine?

V: A Slocum Magazine os sigo desde hace ya bastante tiempo porque me encanta vuestro rigor periodístico. Me gusta mucho cómo tratáis la sección de lifestyle, siempre con una elegancia y unos conocimientos diferentes a los que puedo encontrar en cualquier otra publicación. Me atrae vuestra forma de comunicar y de ofrecer información tan profesional y de alto nivel. Vuestras entrevistas aportan un gran conocimiento y te permiten acercarte al invitado de una manera muy íntima y personal, como ocurrió, por ejemplo, con la entrevista a Coral Mujaes o la de César Val.

Aquellas entrevistas fueron el punto inicial para acercarme a vosotros. Después, el hecho de que Danyel Facchetti, CEO de Slocum, asistiera al evento que organizamos en noviembre del año pasado me dio la posibilidad de conocerle y de ver la revista desde otra óptica. Todo eso fue lo que terminó de confirmarme que quería colaborar con vosotros.

En realidad, llegué a Slocum por diferentes vías a través de las redes sociales, pero ir comprobando con qué naturalidad, cercanía y elegancia hacéis las entrevistas ha sido una forma preciosa de sentirme parte de un grupo que realmente valora la profesionalidad, la experiencia y el conocimiento. Esa es mi visión y lo que más ilusión me hace de estar hoy aquí con vosotros.

Verónica Galvani ha entendido que en el mercado creativo: el talento, si se aísla, rara vez sobrevive. Su mérito con Atelier Secreto no es simplemente organizar exposiciones, presentaciones, desfiles o encuentros, sino haber diseñado una estructura de negocio que protege al creador. Ella asume la gestión, la estrategia y la exposición, permitiendo que el artista o diseñador se dedique exclusivamente a lo que domina: su obra.

Mientras prepara su próxima edición en la imponente arquitectura del Gabinete Literario de Las Palmas de Gran Canaria, Vero Galvani demuestra que sostener un proyecto de esta envergadura no requiere romanticismo, sino una disciplina férrea que pasa por el estudio constante de los grandes estrategas y una lectura analítica de su público. Una hoja de ruta impecable para dar voz y mercado a quienes, hasta ahora, preferían hablar únicamente a través de sus manos.

Encuentras todo sobre Atelier Secreto en ateliersecretoshowroom.com

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Estíbaliz Cazorla, Jefa de redacción. Es especialista en comunicación estratégica e identidad verbal para marcas. Fundadora de la agencia boutique Mirar para Crear. Más aquí.

Fotografía por Sebastián Carso (todos los derechos de las fotografías quedan reservados Sebastián Carso). Para contactar con él, pincha aquí: WEB / Instagram